2023 - O Quebra Nozes
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Coreografia: Daniel Lessa |
Formandas: Fernanda Pessoa e Yasmim Amorim
Coreografia: Jules Perrot Música: Peter Tchaikovsky (1828) Figurino Vera Mônica Convidados Lucas Timbó | Aélio Rubens | Arthur Nascimento
Coreografia: Jules Perrot Música: Peter Tchaikovsky (1828) Figurino Vera Mônica Convidados Lucas Timbó | Aélio Rubens | Arthur Nascimento
O espetáculo O Quabra Nozes, foi o desafio de 2023, com a saída de Emília Gregorina, para criar a sua escola na região do cariri, convidamos o professor Daniel Lessa, que prontamente aceitou e agregou seu valor a nossa tão tradicional escola de dança assinando a Adaptação coreografica do espetáculo de final de temporada.
Com Capa do Liberto da artista plástica Andressa Oliveira. O ballet é composto por dois atos e se inspira no conto de Hoffman, O Quebra Nozes e o Rei dos Camundongos, retratando a história de Clara, (Sarah Keiko) uma garota que na noite de natal ganha do tio um boneco Quebra Nozes. O excentrico tio é Drosselmeyer (Aélio Rubens - Bailarino convidado do Ballet Goretti Quintela) um fabricante e inventor de bonecos encantados que animam a festa e parecem ter vida. No decorrer da festa o irmão de Clara, o jovem Fritz (Arthur Nascimento) ao se sentir preterido pelo tio, por não ter sido presenteado, aproveita um momento de distração da garota e violentamente danifica o boneco. Clara é prontamente acolhida por Drosselmeyer que conserta o boneco e o devolve a menina. Acabada a festa todos se recolhem após a saída dos convidados, mas Clara retorna ao salão da casa para verificar como está o seu novo amigo que havia sido colocado junto à arvore natalina. Nesse instante uma atmosfera de magia e mistério tomam conta do ambiente. Ratazanas encantadas invadem o lugar e logo surge para o desespero de Clara o Rei dos Ratos, (Eduardo Helamã) com o intuito maior de aterrorizar a menina. Por sorte o seu novo amigo Quebra Nozes (Lucas Timbó) ganha vida e aparece comandando um exército de soldadinhos que vão enfrentar e afugentar as ratazanas. O desfecho de tudo acaba com o Rei dos Ratos nocauteado por um golpe de sapato de Clara e o Quebra Nozes desmaiado e ferido. A situação é resolvida quando surge Drosselmeyer que transforma o boneco em um lindo príncipe que conduz Clara para o reino de gelo, onde os Flocos de Neve apontam uma passagem para que Clara e o Príncipe Quebra Nozes cheguem ao mundo dos Doces. Neste momento é encerrado o primeiro ato da obra. O segundo ato se desenvolve com a chegada de Clara e do Quebra Nozes ao reino dos doces conduzidos pelos anjos do natal. Lá são recepcionados pelo Príncipe e a Fada Açucarada. Há uma sucessão de eventos dançantes representativos da atmosfera de encanto do reino. A Dança Espanhola vai representar o Chocolate, a Dança Árabe o Café, a Dança Chinesa a hora do Chá, a Dança das Flautas é acompanhada pelos Mirlintons, a dança Russa é representada pelo Trepak, os bombons nos transportam para o imaginário infantil, a Valsa das Flores nos remete a delicadeza dos perfumes e aromas primaveris e o encerramento de tudo acontece com o Grand Pas de Deux do Príncipe (Gabriel Braga) e da Fada Açucarada (Jezlia Noronha) seguidos de um Grand Finale, uma coda conjunta onde todos dançam uma grande apoteose. |
2022 - Giselle |
Coreografia: Emília Gregorina
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Formandas: Kílvia Titara, Lorena Soares, Maria Eduarda, Nayara Sampaio e Priscila Candido
Coreografia: Jules Perrot Música: Ferdinand Hérold (1828) Figurino Vera Mônica Convidados Elcir Rocha | Amanda Teixeira | Roney Cruz
Coreografia: Jules Perrot Música: Ferdinand Hérold (1828) Figurino Vera Mônica Convidados Elcir Rocha | Amanda Teixeira | Roney Cruz
O espetáculo Giselle, foi o desejo de Hugo Bianchi, aliás ele gritou ao final do espetáculo de 2021, "ano que vem é Giselle" e assim as cortinas se fecharam e todo o Theatro ouviu. E depois que tudo aconteceu, ninguém ousou questionar o ultimo desejo do Mestre Bianchi. Portanto ele já havia deixado TUDO preparado, desde a interprete, ate o que as crianças iriam fazer. Coube ao trabalho de Emilia Gregorina, organizar a casa e comandar esta obra prima do ballet cearense, sim um espetáculo digno de suas apresentações, aquele que tem o Padrão Bianchi de excelência em suas apresentações, um dos poucos espetáculos que fazem a plateia chorar. Com a interpretação de Jezlia Noronha, que fez a capa da revista, alias pela primeira vez na escola, tivemos a protagonista na capa e porpagandas de seu espetáculto, sim a foto captada pelas lentes da fotografa profissional Aline Caldas. Jezlia dançou ao lado de Johnys Duarte, e ainda tiveram como a Bertha a talentosa Amanda Teixeira, A duquesa no papel de Kilvia Titara e o Duque Roney Cruz, aliás esse casal reporta ao de 2009, quando os mesmo eram marido e mulher, porém esse ano tivemos um "toque" a mais, visto que Luiz Miguel tambem estreou no palco, na barriga da mamãe Titara, que tambem se formava nesta noite. E o invejoso sofredor de amor, aquele que desejava Gisele e não suportava a ver em outro braços, sim o Ilarion foi interpretado por Elcir Rocha. O segundo ato foi algo de encher os olhos da plateia, com todo o clima de cemitério, luz negra e fumaça, surge a personagem mais importante do mundo das Wilis, A rainha da almas penadas, Myrtha, que brilhantemente foi interpretada por Priscila Candido, que também recebeu seu diploma de formatura e conduziu todo o corpo de baile para o final romantico desta historia. Enfim, esperamos que de onde ele estiver, tenha ficado sentado na cadeira B2 com muito orgulho do trabalho executado por todos que fazem o BHB.
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2021 - La Fille Mal Gardeé | O Grande Baile |
Coreografia: Emília Gregorina
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Formandas: Fran Amélia
Coreografia: Jean Dauberval (1789) Música: Ferdinand Hérold (1828) Figurino Vera Mônica Convidados Júlio Cesar Costa | Davi Barbosa | Aélio Junior | Claiton dos Anjos
Coreografia: Jean Dauberval (1789) Música: Ferdinand Hérold (1828) Figurino Vera Mônica Convidados Júlio Cesar Costa | Davi Barbosa | Aélio Junior | Claiton dos Anjos
Depois de 02 anos que todas as Escolas de Dança enfrentaram, retornamos aos palcos para apresentar um repertório e uma criação de nossa Diretora Coreografia Emília Gregorina, que assumiu a escola em Janeiro de 2021.
Todas as alunas, bailarinos, técnicos e equipe de produção só puderam participar do espetáculo com a comprovação das vacinas e o teste negativo para o Covid e somente assim, puderam dançar sem o uso da máscara no Palco. Apresentamos La Fille Mal Gardée pela interpretação das alunas Clara Sales e Eduarda Evangelista que revezaram os papéis principais com Lucas Maciel e Gabriel Braga que tivemos a participação especial de Júlio Cesar interpretando a Mama Simone e a Galinha dos Pintinhos: Dara Rocha com Thomas (Fazendeiro): Davi Barbosa, Alain (Pretendente), Elcir Rocha e o Tabelião Edson Andrade, no segundo Ato, o primoroso trabalho de Emília Gregorina como coreografa, trouxe ao palco um espetáculo que mistura técnica que ela teve durante o ano pra extrair do melhor de suas alunas, que brilhantemente executaram o Grande Baile tendo como destaque Fran Amélia e Jezlia Noronha que ainda dividiram os pas de-deux com Estefane Manom e Rodrigo Oliveira, Priscila Cândido e Gabriel Braga, Valquiria Clarindo e Clairton dos Anjos e o revezamento de Fran Amélia ou Jezlia Noronha com Aélio Rubens. |
2020 - Raridades |
23 de Dezembro de 2019 - Devido a pandemia o ballet foi transmitido no Youtube
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Em um ano que mudou a história da humanidade com a Pandemia do Covid-19, todas as escolas de dança do Ceará foram fechadas, e muitas ofereceram aulas de forma remota, para que suas alunas pudessem permanecer ligadas a escola, e durante 05 meses as aulas permaneceram desta forma, em Setembro, a Associação das Academias de Dança do Ceará - ADCE que tem como Presidente o Sr. Felix Ramazzotti, conseguiu junto ao Conselho Científico a liberação das Academias de Dança para o retorno das aulas presenciais e assim, obedecendo todos os protocolos, pudemos receber novamente nossas alunas que logo começaram a ensaiar a apresentação do espetáculo Raridades que foi apresentado de forma Remota pela plataforma de compartilhamento de vídeos, YOUTUBE.
De forma consciente as alunas foram ate o Theatro Jose de Alencar de turma por turma sem fazer aglomeração, dançaram suas coreografias no palco principal para apenas 01 espectador, o Sr. Hugo Bianchi. No dias 23 de Dezembro o filme foi lançado no Youtube, onde as famílias se reuniram para acompanhar as coreografias ensaiadas emocionando a todos que assistiram. |
2019 - The Fairy Doll | O Corsário |
Coreografia: Socorro Quintela
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Formandas: Thais Costa | Vitória Lira
Música Josef Bayer | Adolphe Adam | Coreografia Joseph Hassreiter | Joseph Mazilier | Giovanu Galzerani | Mazilier | Jules Perrot
Remontagem Natasha Quintela | Socorro Quintela Figurino Vera Mônica
Música Josef Bayer | Adolphe Adam | Coreografia Joseph Hassreiter | Joseph Mazilier | Giovanu Galzerani | Mazilier | Jules Perrot
Remontagem Natasha Quintela | Socorro Quintela Figurino Vera Mônica
2018 - Paquita |
Coreografia: Socorro Quintela
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Formandas: Aline Vasconcelos | Dara Rocha | Jezlia Noronha | Jonas Jorge
Música ÉDOUARD DELDEVEZ e LUDWIG MINKUS | Coreografia MARIUS PETIPA Montagem Cênica ADRIELLY GENTIL e EMÍLIA GREGORINA | Figurino VERA MÔNICA | Convidados JÚLIO CESAR COSTA | LORENA SÁ | THEVDSON FELIX
Música ÉDOUARD DELDEVEZ e LUDWIG MINKUS | Coreografia MARIUS PETIPA Montagem Cênica ADRIELLY GENTIL e EMÍLIA GREGORINA | Figurino VERA MÔNICA | Convidados JÚLIO CESAR COSTA | LORENA SÁ | THEVDSON FELIX
2017 - A Filha do Faraó |
Coreografia: Socorro Quintela
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Formandas: Isabele Alencar | Ranna Nunes | Thais Xavier | Vanderleia Sousa
Música CESARE PUGNI | Coreografia MARIUS PETIPA Mise-en-Scène DAVI BARRETO | NATASHA QUINTELA | Figurino VERA MÔNICA Convidados DAVI ALENQUER | JÚLIO CESAR COSTA | THEVDSON FELIX
Música CESARE PUGNI | Coreografia MARIUS PETIPA Mise-en-Scène DAVI BARRETO | NATASHA QUINTELA | Figurino VERA MÔNICA Convidados DAVI ALENQUER | JÚLIO CESAR COSTA | THEVDSON FELIX
2016 - Don Quixote | O Quebra Nozes |
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Coreografia: Socorro Quintela
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Formandas: Vanessa Moura e Valquiria Clarindo
2015 - Straussian |
Coreografia: Socorro Quintela
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Formandas: Adrielly Gentil, Bianca Riedmiller, Igra Adjane, Joana D'arc e Raylla Rosa
Ballet em 02 atos. Conta a historia de Straussian Igor Lira, um rapaz atraente, de vida um tanto monótona e sem grandes novidades que se apaixona por uma atriz famosa, Gabriela Takeda que esta vivendo o auge de sua carreira, buscando se refugiar em sua cidade a procura de experimentar viver uma vida normal.
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2014 - Don Quixote |
Coreografia: Socorro Quintela
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Formandas: Daniele Rosa
Baseado no Conto de Miguel de Cervantes, o bailarino Júlio Cesar Costa encarnou com excelência o Fidalgo e Davi Alenquer seu fiel escudeiro.
De repente o vento ganha ímpeto, entre ciganos e moinhos fazendo o nobre lutar contra gigantes inimigos que ameaçam a segurança de sua amada Dulcinéia. A Mercedez teve o revesamento das bailarinas Daniele Magalhães e Samara Silveira. O espetáculo contou a participação ilustre dos bailarinos; Everardo Freitas, Tony Lima, Marcos Matos, Wellitom Carvalho, Gabriela Takeda, João Vittor, Joel Pedro, Carlos Henrique, Emanuel Tavares e Natasha Quintela. |
2013 - Clássicos |
Coreografia: Socorro Quintela
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Formaturas Adayline Monteiro, Gabriela Takeda, Jordana Castro e Patrícia Silveira
Um ‘Divertissiment’ com os grandes clássicos do repertório mundial, foi apresentado no palco do Teatro Marista. O primeiro ato, com a apresentação de Harlequinade, com Carol Mota e Marcos Matos, juntamente com o corpo de baile.
O segundo ato, juntamente com o conjunto, Everardo Freitas e Emília Gregorina, deram vida a ‘Paquita’. O terceiro ato, O Lago dos Cisnes com Emanuel Tavares, Daniele Magalhães, Raquel Maria, Rebecca Marinho e Thaís Rodrigues. Satanela com Samara Silveira e Bruno Peixoto e o ballet Talisman com Gabriela Takeda e Wesley Batista. |
2012 - La Bayadere |
Coreografia: Socorro Quintela
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Formaturas Carol Mota, Debora Mesquita e Rebeca Marinho
2011 - Sylvia |
Coreografia: Socorro Quintela
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Formatura Lynda Veríssimo
2010 - A Bela Adormecida |
Coreografia: Janaina Barros
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Formatura Priscilla Holanda
O Príncipe Desirée teve a interpretação do Primeiro Bailarino do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Francisco Timbó que beija a Princesa Aurora Raquel Viana, adormecida pelo feitiço de uma velha Bruxa Júlio Cesar Costa.
A participação dos atores; Bruno Freire, Clerton Braga, Félix Ramazzotti e o casal Robert e Scheylla Riedmiller. |
2009 - Giselle |
Coreografia: Janaina Barros
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A história de amor da aldeã Giselle Raquel Viana que está apaixonada por Albrecht Davi Barreto, um nobre disfarçado de camponês. Quando Giselle descobre a fraude, fica inconsolável e morre.
A meia-noite, o nobre Albrecht e o ciumento Hilarion Alexssandro Silva, ao visitar o túmulo de sua amada, tem seus espíritos tomado pelas ‘Willis’, os fantasmas vampíricos de garotas noivas que morreram antes do dia do seu casamento. Ainda houve participação de Adriana Pereira, Felipe Souza, Orcini Junior e Roberta Oliveira. |
2008 - La Fille Mal Gardée | Le Jardin Animeé |
Coreografia: Douglas Motta
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Formatura Darlene Rabelo
O final de temporada, teve dois temas de tradicionais repertórios. O balé cómico, que apresenta a festa da colheita, teve como protagonistas Emília Gregorina e o bailarino convidado Marcos Bento, mas contou com a encenação dos talentos de Gracco Alves, Clerton Braga e Patrícia Laiane.
O Harém do Paxá, do ballet ‘O Corsário’ foi apresentado com maestria pelo corpo de baile desta escola. Entre arcos de flores e coreografias com qualidade técnica, o Grand Pas-de-Deux executado pelo talento dos bailarinos Douglas Motta e sua partner, Natasha Quintela. |
2007 - O Quebra Nozes |
Coreografia: Douglas Motta
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Formaturas Isadora Fonteles, Samara Silveira e Vanessa Azevedo
Umas das mais famosas apresentações do clássico mundial, contou com a participação do pequeno Thevdson Felix como Soldadinho de Chumbo e Iara Barros que interpretou a pequena Clara (foto). O espetáculo teve diversos efeitos especiais e em meio a personagens do mundo da fantasia e as danças; espanhola, chinesa, árabe, russa, valsa das flores e a da Bombonière que Júlio Cesar Costa, encheu o palco de alegria, com suas pequenas ‘bonequinhas’. Natasha Quintela deu leveza e técnica a Fada Açucarada. O Bailarino Tony Pedrosa abrilhantou com sua participação no Pas-de-Troix com Ana Isadora, Samara Silveira e Vanessa Azevedo.
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2006 - Divertissiment |
Coreografia: Douglas Motta
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Formaturas Amanda Szymozak e Raquel Viana
No mês de abril, o professor Hugo Bianchi completou 80 anos de vida, grande parte deles, destinado as artes cênicas e por todo o serviço prestado a comunidade, recebeu diversas comendas entre elas, o Troféu Sereia de Ouro pelo Sistema Verdes Mares de Comunicações, uma placa em homenagem pela Assembléia Legislativa do Ceará e na cidade de São Luiz, foi condecorado Título de Cidadão Maranhense pela Câmara Legislativa Municipal dos Vereadores. O aniversário de 45 anos desta escola teve a participação dos Primeiro Bailarinos do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Cecília Kerche e Vítor Luiz. A Escola de Dança Adágio de São Luiz/MA, também se apresentou com "Spartacus" executado pelos bailarinos Luiza Inês Aureliano e José Pareda.
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2005 - Convite à Dança |
Coreografia: Douglas Motta
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Durante a noite, várias coreografias de sucesso foram executadas, sob o olhar clínico do Mestre Hugo Bianchi. O destaque da noite foi o Pas-de-Deux do Pássaro Azul Douglas Motta e a Princesa Florine Natasha Quintela que marcou a primeira apresentação da bailarina nos palcos do Ballet Hugo Bianchi. A coreografia "Vinho, Mulheres e Canções" foi o encerramento da noite.
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2004 - Dom Quixote |
Coreografia: Douglas Motta
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Formaturas Carol Pires e Mírian Linhares
Depois de muitos anos longe do palco, o mestre Hugo Bianchi resolveu encarnar Dom Quixote ao lado de Sancho, seu fiel ajudante, Félix Ramazzotti no pequeno vilarejo espanhol.
O amor entre Basílio Douglas Motta, Kitry Emília Gregorina não estava nos planos de Lorenzo, o pai de Kitry, que prometeu sua ao rico francês Gamacho Gracco Alves. Depois de enfrentar moinhos e a Rainha das Dríades, o Fidalgo segue para as ‘Bodas de Kitry’ com Mercedez Ana Vanessa Maciel e o Espada Tony Pedrosa para assistir a honrosa participação do Grupo Tablado que trouxe o ímpeto, sangue e o som das “castanholas” com a solista Graça Martins e o corpo de baile; Adriana Melo, Carlos Pereira, Fábio Lessa, Júlio Cesar, Paulo Rifane, Raíssa Martins, Regina Mesquita e Viliane Bento. |
2003 - Bodas - Baseado no conto de Coppelia |
Coreografia: Douglas Motta
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Formaturas Sâmya Rios e Wanderleia Souza
O balé cómico-sentimental com coreografia original de Arthur Saint-Léon, conta a história de Swanilda Emília Gregorina, uma bela jovem que vive na Cracóvia, que é apaixonada por Franz Douglas Motta.
Em abril desse ano, a Primeira Bailarina do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Ana Botafogo, esteve no Prédio do Estoril para uma ‘Aula Show’, com as alunas do projeto do Ballet Municipal de Fortaleza e juntamente com o também Primeiro Bailarino Francisco Timbó, apresentaram Don Quixote, no aniversário de 77 anos do Mestre Hugo Bianchi. |
2002 - Maestrina Chiquinha Gonzaga |
Coreografia: Eudes Barbosa, Flávia Saldanha, Douglas Motta e
Jacqueline Andrade |
Formatura Cira Queiroz
A compositora e maestrina carioca Chiquinha Gonzaga, destaca-se na história da cultura brasileira e da luta pelas liberdades no país pelo seu pioneirismo.
Para homenagea-la foram apresentadas suas maiores composições em coreografias vibrantes com figurinos e adereços especialmente desenhados pelo talentoso Rinaldo Fernandez. Numa adaptação teatral de Sidney Malveira, o espetáculo contou com a participação da Dama do Teatro Cearense Antonieta Noronha e os atores convidados; Ana Cristina Viana, Drica Freitas, Tales Valério, Murilo Freire e Jorge Luiz Viana. |
2001 - Profundo Mar Azul |
Coreografia: Carlos Fonseca e Douglas Motta
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Entre cavalos marinhos e estrelas do mar, surge o impossível amor, entre o escafandrista Douglas Motta e a Pérola Negra Janahina Santos.
O Rei Netuno Júlio Cesar Costa (foto), sabendo dessa apaixonante história, resolve dar um fim a esta impossível história de amor e de forma trágica, tira o oxigênio do mergulhador, que acaba morrendo. As sereias devolvem seu corpo à superfície, como lição ao mundo superior de que o mar esconde muitos segredos e que o contato entre os seres marinhos e os seres humanos é proibido. |
2000 - Gran Classic Ballet |
Coreografia: Carlos Fonseca
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Formatura Luciana Pordeus
1999 - Homenagem a Tereza Bittencourt Paiva |
Coreografia: Douglas Motta
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Uma justa homenagem a sua partner e fundadora da Academia de Ballet Vaslav Veltchek, em um ’Divertissiment’ que aconteceu com a apresentação do Corpo de Baile do Ballet Municipal de Fortaleza.
A coreografia ‘Danúbio Azul’ foi apresentada pela primeira vez, mas o ponto alto da noite foi o ‘Concerto para Piano de Edvard Grieg’, coreografado por Douglas Motta que pela primeira vez dirigiu Hugo Bianchi em uma cena que sentado ao piano, arrancou lágrimas da platéia com sua esplendorosa interpretação. O espetáculo teve a participação dos bailarinos Marcelo Hortêncio e Everardo Freitas. |
1998 - SANSÃO E DALILA |
Coreografia: Hugo Bianchi
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O Ballet Municipal de Fortaleza reapresentou o sucesso ‘Sansão e Dalila’ com Amanda Teixeira e Márcio Carvalho juntamente com o Corpo de Baile e os fragmentos de diversos espetáculos como; ‘Pássaro Azul’ por Marta Sorélia; ‘Águas Primaveris’ executado por Raquel Coelho e Márcio Carvalho; ‘Talisman’ da bailarina Amanda Teixeira; ‘Don Quixote’ e ‘O Corsário’ executado por Emília Gregorina e Everardo Freitas; ‘Chorinho’ e ‘El Tango’ com Kathellen Lawrense.
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1997 - Um Conto de Natal |
Coreografia: Kathellen Lawrense e Hugo Bianchi
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O 30º festival foi inspirado no tradicional ‘Quebra Nozes’, sendo idealizado pelo Mestre Hugo Bianchi e coreografado pelo afinado quarteto de primas ballerinas; Amanda Teixeira, Emília Gregorina, Flávia Saldanha e Kathellen Lawrense.
Contou com a participação do bailarino do Ballet da Cidade de São Paulo, Carlos Fonseca e dos bailarinos locais; Márcio Carvalho e o saudoso Adriano D’Araújo. A interpretação do ‘avarento’ ficou com o brilhante Lúcio Leonn-Lucena. |
1996 - SANSÃO E DALILA |
Coreografia: Hugo Bianchi
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Formaturas Joana D'arc, Marta Sorélia, Rafaella Amorim, Raquel Coelho e Vanessa Maciel
Inédito no Brasil e apresentado pela primeira vez pelo Ballet Municipal de Fortaleza, a conhecida passagem bíblica em que a bela Dalila (Amanda Teixeira) seduz o vigoroso e apaixonado Sansão (Samuel Magalhães), embriagando-lhe com vinho em uma noite de orgia com o objetivo de cortar-lhe o cabelo, onde detinha o segredo de sua força sobre-humana.
Com coreografia do Mestre Hugo Bianchi, interpretado por Amanda Teixeira e Márcio Carvalho juntamente com o corpo de baile. Em 2003, a mesma coreografia foi reapresentada com a excelente interpretação dos bailarinos Wilemara Barros e Tony Pedrosa (foto), quando foram premiadas em Belém/PA no Festival Internacional de Danças da Amazônia. |
1995 - TRIBUTO À DANÇA |
Coreografia: Amanda Teixeira, Kathellen Lawrense e Monica Neponucemo
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Formaturas Ariza Sales e Flávia Saldanha
O ano em que nasce o projeto cultural do BALLET MUNICIPAL DE FORTALEZA, pelo esforço uníssono do saudoso Secretário de Cultura Municipal, Sr. Cláudio Pereira.
Diversas coreografias foram apresentadas no palco do Teatro São José, mas o convite para o coreógrafo Emílio Martins visitar nossa cidade e recriar o tradicional, "Grand Pas-de-Quatre" que reuniu as quatro divas do Ballet do Século XIX, sendo até os dias de hoje, uma das coreografias mais complexas e perfeitas já executadas. Na foto em destaque, as bailarinas Katheleen Lawrense, Amanda Teixeira, Emília Gregorina e Paula Miranda foram convidadas e premiadas em diversos festivais pelo Nordeste. O espetáculo teve a participação dos bailarinos Adriano Araújo e Samuel Magalhães. |
1994 - EXCERPTUS |
Coreografia: Denise Galvão
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Formaturas Amanda Teixeira, Elizabeth Erika, Emília Gregorina e Katheleen Lourense
O espetáculo de final de temporada foi dividido em duas partes e tiveram as seguintes coreografias; "Egene Onegin" com Carla Cristina, "A Viúva Alegre", "La Bayadére" por Emília Gregorina, "Giselle" com Cintia Guimarães, "O Quebra Nozes" com Amanda Teixeira e Joseny Coutinho, "Serenade", "Dom Quixote" por Katheleen Lourenço, lembrando que todas coreografias tiveram a participação do Corpo de baile e o Troix de "O Lago dos Cisnes" por Cintia Guimarães, Clarissa Blythman e Beto Ferreira.
Encerrando a noite o Pas-de-Deux de "Esmeralda" por Amanda Teixeira e Joseny Coutinho. |
1993 - O QUEBRA NOZES |
Coreografia: Flávio Sampaio
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Formatura Paula Miranda
Ballet apresentado em dois atos e um prólogo, coreografado pelo professor do Ballet Municipal do Rio de Janeiro, o cearense Flávio Sampaio, contou a história clássica natalina tendo a interpretação de Clara por Cíntia Guimarães, Dr. Drosselmeyer Francisco Galvão, Tio Surdo Douglas Mota, Rei Rato Vicente Alencar e o Grand Pas-de-Deux foi executado pelo bailarino da cidade de Niterói/RJ, Bira Fernandes e Amanda Teixeira.
Hugo Bianchi fez questão de convidar os seus amigos e mestres de dança de todo o nordeste, sendo eles Hely Batista da cidade de Teresina/PI, Roosevelt Pimenta do Natal/RN e Reynaldo Faray de São Luiz/MA. |
1992 - O LAGO DOS CISNES |
Coreografia: Verônica Coutinho (SP)
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Pela 4ª vez, o palco do Theatro Jose de Alencar recebe o encantamento dos ‘Cisnes’, mas desta vez, com um motivo mais que especial, ‘Bodas de Prata’ da mais tradicional escola de dança dessa cidade, para manter a tradição, os Primeiros Bailarinos do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, interpretaram os papéis principais, Jair Moraes foi o Príncipe Siegfrid e Eliana Caminada Odette (Foto), a jovem enfeitiçada que durante o dia é um belo cisne e durante a noite se transforma numa bela e linda jovem.
Os bailarinos convidados da Escola de Ballet Goretti Quintela foram Douglas Motta, Bira Fernandes, Tony Lima e da Escola de Dança Madiana Romcy, o bailarino Idalberto Ferreira. |
1991 - A VIÚVA ALEGRE |
Coreografia: Ronald Hynd
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Formaturas Adriana Costa, Carla Cristina e Rachel Gomes
Depois de 32 espetáculos de sua academia, Hugo deixa de lado os personagens utópicos e ganha a dimensão dos personagens reais montando a "Viuva Alegre".
Os personagens principais foram interpretados por Norma Pinna e Hélio Bejani, ambos bailarinos do Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Os bailarinos cearenses convidados foram; Bira Fernandes, Tony Lima, Douglas Motta, Humberto Siqueira, Daniel Lessa e Márcio Carvalho. Os atores convidados foram; Ivanilson Borges, Francisco Marques e Franzé Maia. Os Mestres convidados foram; Dennis Grey, Josefina Trucina, Hely Batista e Reynaldo Faray. |
1990 - DOM QUIXOTE |
Coreografia: Denise Galvão
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No ano em que foi Premiado com o Troféu Carlos Camara, concedido pelo Grupo Balaio, outorgado por Marcelo Costa, outro batalhador da cultura cearense.
Nesse mesmo ano, Hugo também é condecorado com a Medalha de Ouro no Mérito da Dança, pelo Conselho Brasileiro de Dança, essa medalha é a mais importante comenda concedida no mundo da Dança, recebida em solenidade no Palco Principal do Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Os cenários foram todos pintados pelo artista plástico Isidoro Santos (foto). Os Bailarinos convidados para a apresentação foram Tony Lima, Bira Fernandes e Tony Viana do Ballet Goretti Quintela e Douglas Motta da Academia Pavlova. Os atores convidados foram Walden Luiz, Wilton Rodrigues e Franzé Pereira. |
1989 - O LAGO DOS CISNES |
Coreografia: Denise Galvão
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Formaturas Ana Paula Ximenes, Erika Cavalcante e Karine Cid
Uma das maiores montagens desta academia aconteceu em uma noite mágica e com muitos talentos da dança nacional como: Bira Fernandes, Fátima Silveira, Gustavo Lopes e Tony Lima.
O bailarino Roberto Andrade foi convidado do Ballet Jovem do Teatro Municipal de Niterói/RJ. Os cenários e a capa do programa foram uma obra do Artísta Plástico Marcus Jussier. Mais de 250 Alunas dançaram esse espetáculo e como contra regras o saudoso Sr. Muriçoca. |
1988 - LA BAYADÉRE |
Coreografia: Denise Galvão e Verônica Coutinho (SP)
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Formaturas Alessandra Coelho, Alessandra Carvalho, Cristiane Parente, Janaína Barros e Susi dos Santos
Com libreto de Marcelo Costa e Ricardo Barrocas, contou com o bailado de 253 alunas no palco da maior casa de espetáculo do estado. Os figurinos foram desenhados por Reynaldo Faray.
Convidado especialmente pelo Mestre Hugo Bianchi, os bailarinos da Cidade de Niterói/RJ Roberto Andrade (RJ), Eugenio Pachelli (RN) e pela primeira vez na cidade de Fortaleza o talento do Ballet da Cidade de São Paulo Ronaldo Martins (SP), abrilhantaram o grandioso "La Bayadére" no Palco Principal do Theatro José de Alencar. Os atores Augusto Braga, Walden Luiz, Rikko Baruch e Vicente Alencar. O ídolo de Bronze Gil Sodré. |
1987 - O QUEBRA NOZES |
Coreografia: Flávio Sampaio
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Formaturas Fábia de Moraes e Rossana Cozza
Tudo começa numa festa de Natal na casa da família Stahlbaum e envolve um mundo mágico de sonhos e possibilidades que acontece o espetáculo de comemoração dos 20 anos do Ballet Hugo Bianchi.
Os bailarinos convidados foram; Fernando Coelho, Roberto Andrade e Solange Fernandez, todos do Corpo de Baile do Teatro Municipal de Niterói-RJ sob a Direção de Helfany Peçanha. Os atores convidados foram Claúdia Regina, Gustavo Leite, Gina Falcão, Jamal Aiup, José Almeida, Sidcley Gonçalves, Rejane Barbosa e Vicente Alencar que deu vida ao Rei dos Ratos. Com Figurinos de Emília Maciel e Cenários de Marcus Jussier e Isidoro Santos (Foto). |
1986 - PAQUITA | SAMURAI |
Coreografia: Denise Galvão e Verônica Coutinho (SP)
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O repertório "Paquita" contou com a participação de Dilma Schmitt, Irineu Marcovechio e Verônica Coutinho do Ballet da Cidade de São Paulo.
No mesmo espetáculo foi apresentada a glóriosa coreografia de Verônica Coutinho, entitulada "O Samurai" contando com a interpretação de Vicente Alencar, Rui Fernandes e Francisco José. |
1985 - CHOPINIANA | O LAGO DOS CISNES |
Coreografia: Hugo Bianchi e Denise Galvão
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O Movimento de Promoção Social junto ao Ballet Hugo Bianchi foram responsáveis por trazer ao Palco Principal do Theatro José de Alencar os Solistas do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Jânia Batista e Antônio Negreiros sobre direção da Maitre Dalal Achcar.
No mesmo ano foram reapresentados os ballet’s ‘O Lago dos Cisnes’ e ‘Descobrimento do Brasil’, tendo inclusive participando de diversos programas da televisão local, como “Encontro com Ayla” na TV Cidade (foto), apresentado por Armando Vanconcelos e Aíla Maria, conhecida como a ‘Voz Orgulho do Ceará’. |
1984 - O DESCOBRIMENTO DO BRASIL |
Coreografia: Hugo Bianchi
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Formaturas Adriana Pereira, Clécia Fontinele, Neuza Moreira, Regina Cláudia, Scherezad Leite e Ticiana Almada
O Ballet Hugo Bianchi, sempre à frente de sua mente, renova trazendo a ousada criação, "O Descobrimento do Brasil".
Os atores foram; Deugiolino Martins, Isidoro Santo, José Mansueto, José Casceano (mais conhecido como Muriçoca), Walden Luiz, Roberto Andrade e Augusto Cesar. Os adereços foram confeccionados por Valmir Balaio e Douglas Augusto. Esse mesmo ano a Associação de Karatê da Aldeota - AKA, também funcionou nas instalações da Academia na Avenida Barão de Studart. |
1983 - DOM QUIXOTE |
Coreografia: Flávio Sampaio
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Formaturas Ana Erika, Denize Galvão, Fátima Silveira, Karla Rios e Monica Dott
O Ballet Municipal do Rio de Janeiro mais vez sobe aos palcos da mais tradicional escola de dança do Ceará, como Basílio, o Bailarino Albert Romeiro, que durante 4 dias se revezou com as Primas Ballerinas, Cecília Farias, Madiana Romcy (Foto), Solagen Fernandes e Sílvia Costa.
O Rei dos Ciganos foi o Primeiro Bailarino do Ballet Stagium Angelino Albano e o incrível figurinista e carnavalesco cearense Isidoro Santos como Lorenzo (Foto) que pintou todos os cenários apresentados nesta produção. |
1982 - CIRCUS | GISELLE |
Coreografia: Flávio Sampaio
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Formaturas Cecília Farias, Gil Sodré, Madiana Romcy, Naedja Oliveira, Solange Fernandes e Silvia Cristina
A temporada de 03 dias teve a participação do Primeiro Bailarino do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Flávio Sampaio.
As bailarinas Solange Fernandes, Madiana Romcy e Cecília Farias fizeram o revezamento da infeliz aldeã apaixonada. O ciumento Hilarion foi interpretado por Reynaldo Faray e na tourneé a interpretação de Humberto Junior da Academia Agitate, Myrtha teve o revezamento de Denize Galvão e Silvia Costa. O sucesso foi grandioso, tanto que a Primeira Dama do Estado do Piauí convidou o Ballet Hugo Bianchi para uma reapresentação no Teatro 4 de Setembro na cidade de Teresina/PI. |
1981 - A BELA ADORMECIDA |
Coreografia: Ana Maria Portugal, Gil Sodré, Graziela Zech e Mônica Luiza
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Formaturas Edna Brandão, Graziela Zech e Júlia Candida
Segundo os jornais, o clássico conto de fadas, foi a produção mais cara da história na dança para a época. Os protagonistas foram os Primeiros Bailarinos do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, o Paraense Waldo Oliveira e Solange Fernandes.
O Grandioso espetáculo ainda contou com a participação grandiosa de Flávio Sampaio e Graziela Zech interpretando o Pas-de-deux de ‘Pássaro Azul’. A fantástica bailarina Madiana Romcy interpretou a Fada Lilás (Fada da Sabedoria). |
1980 - A DAMA DE NEGRO | O PARQUE | JOANA D’ARC |
Coreografia: Graziela Zech, Gil Sodré, Rubem Militão e Socorro Pinto
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Para apresentar no palco do projeto Maio Mulher, realizado no Centro de Convenções, o prof. Hugo trouxe os bailarinos Mônica Luiza do Teatro Guaíra que dançou com Robson Pynth Primeiro Bailarino do Ballet de Mudra da cidade de Bruxelas na Bélgica, fundada por Maurice Béjart.
Em Dezembro, com música de Ary Barroso, o espetáculo O Parque teve a participação do Primeiro Bailarino do Ballet Stagium Angelino Albano e o incrível Isidoro Santos como Lorenzo. Hugo Bianchi, também ousa em mais uma incrível criação. A história da Guerreira Joana D’arc foi um ‘marco’ para a artes cênicas da época e contou com interpretação de Mônica Luiza num espetáculo marcado pelos efeitos especiais, uma fogueira no meio do palco onde a mártire foi executada e na transformação da guerreira em santa, com uma fantástica iluminação onde o palco do Theatro de Alencar se transformou em verdadeiro tabuleiro de xadrez e as bailarinas executaram uma coreografia como as peças do tabuleiro. |
1979 - SCHERERAZADE |
Coreografia: Hugo Bianchi
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Formaturas Fátima Paiva e Janne Ruth
Baseado no Livro das Mil e Uma Noites, com figurinos ousados de Reynaldo Faray (Foto) e coreografias marcantes de Hugo Bianchi, a incrível história da esperta escrava que escapava de forma inteligente e ardil, da morte que o sultão executava cada esposa depois de desposa-las, foi encenado pelos bailarinos convidados Ana Célia e Eduardo Bonnis.
Os atores convidados foram; Ivany Gomes, Silvia Tourinho, Vânia Maria. A Valsa Proibida foi executada pela pianista Nízia Diogo e cantada pela voz maviosa de D'Alva Stella e Alvaro Moreno. E uma homenagem póstuma ao compositor brasileiro Paurilo Barroso. |
1978 - CARMEN |
Coreografia: Hugo Bianchi, Rossevelt Pimenta, Ana Maria Portugal e Graziela Zech
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Formatura Graziela Zech
O triangulo amoroso entre Carmem, o Toureiro e Dom José, foi uma homenagem aos 50 Anos do Jornal O Povo, tendo como bailarinos convidados, Mônica Luiza e Flávio Sampaio.
Os belos figurinos foram importados e executados por Marcus Jussier com rendas francesas e deram um toque de requinte ao primeiro espetáculo com censura para maiores de 18 anos. No mesmo ano, esse espetáculo seguiu em turnê pelas cidades de; São Luiz/MA, Teresina/PI, Natal/RN e para a troca da Bandeira Nacional na Praça dos Três Poderes em Brasília/DF, à convite do Presidente da República, Ernesto Geisel. |
1977 - RETROSPECTIVA |
Coreografia: Lídia Noeme, Ana Virgínia e Mônica Luiza
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1976 - OS DESERDADOS |
Coreografia: Hugo Bianchi
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Formatura Mônica Luiza
Com músicas de Luis Gonzada e Humberto Teixeira e baseado em texto de Eduardo Campos, obra antes que havia sido encenado pela Comédia Cearense em 1967 apresenta um eixo morte-vida-morte, retratando aspectos da fome e da seca no Ceará. Os Bailarinos convidados foram Eduardo Bonnis e Rubem Militão.
No mesmo ano, apresentando pela primeira vez, o clássico completo ‘O Lago dos Cisnes’. Houve o revezamento de Marcus Jereissati Figueiredo e Marcus Jussier sendo o Princípe Siegrifid que se encanta pela beleza de Odette Ana Vírginia que deu vida à candura do cisne branco e Odille Cecília Farias com a ousadia do Cisne Negro. O Bobo da Corte foi o talentoso Gil Sodré, a Rainha Mãe Maria Lima e o Precptor Luiz Bezerra. O maravilhoso Pas-de-Quatre (foto) teve a interpretação de Ana Virginia, Goretti Quintela, Lídia Noemi e Mônica Luiza. Hugo Bianchi também participou como amigo do Príncipe. Com texto do jornalista Marciano Lopes e consultoria musical de Dalva Stela, aconteceu um dos maiores sucessos do Ballet Hugo Bianchi. |
1975 - IRACEMA |
Coreografia: Hugo Bianchi
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Formaturas Ana Maria, Ana Virginia, Goretti Quintela, Helena Coelis e Rubem Militão
No dia 19 de Dezembro, o Mestre Bianchi mais uma vez ousa em suas criações e faz da obra de literatura romântica brasileira publicada pelo cearense José de Alencar em 1865, um espetáculo de dança.
A Virgem dos Lábios de Mel foi encenada por Goretti Quintela, com música de Carlos Gomes e Heitor Villa Lobos. |
1974 - OTHELLO |
Coreografia: Hugo Bianchi e Dennis Gray
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O Ballet Pantomina em 4 atos de livre adaptação sobre o texto de Shakespeare, trata-se de uma arrojada produção do bailarino Hugo Bianchi resolveu ‘pendurar as sapatilhas’ com este espetáculo. Tem texto dramático-musicado de José Augusto Lopes.
Com o respeitável número de 100 figurantes, tendo como principais personagens Hugo Bianchi Otelo, Ana Virgínia Desdemonda, Marcos Jussiê Ioga, Mônica Luiza Margarida, Jorge Lester Rodrigo, Goretti Quintela Branca, J. Arrais Dodge, Ana Maria dos Reses Espírito da Tragédia. A concepção cênica teve ajuda de Dennis Gray,que na época estava em Fortaleza para fundar a Escola de Dança Clássica e Moderna do SESI, a convite do Diretor Geral, Thomaz Pompeu. temporada aconteceu durante todo o mês de Dezembro, com ingressos esgotados em todas as sessões, de sexta à domingo no Teatro da Emcetur, naquele que foi considerado o ‘Ano da Cultura Cearense’. |
1973 - BLANCHE NOIR | DOM QUIXOTE |
Coreografia: Hugo Bianchi
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Formatura Jovita Farias
Pela primeira vez, Hugo Bianchi trás a cidade, o bailarino revelação Dennis Grey, nomeado pelo coreógrafo tcheco Vaslav Veltchek juntamente com a Primeira Bailarina do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Ruth Lima conhecida como ‘A Bailarina Alada’, uma das mais expressivas alunas de Eugenia Feodorova, coreógrafa da Rússa que veio do Balé da Ópera de Berlim a convite de Tatiana Leskova para coreografar ‘Romeu e Julieta’.
No Final de temporada também foi apresentado pela primeira vez o Ballet Dom Quixote, com os Solistas Jane Blauth e Jorge Siqueira. |
1972 - GISELLE |
Coreografia: Hugo Bianchi
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Pela primeira vez na história dessa academia, um espetáculo completo chega aos palcos, o ballet trágico romântico que Hugo Bianchi fez questão de encenar o nobre disfarçado de camponês que se apaixona pela beleza da aldeã Jovita Farias.
A interpretação de Marta Dreyfuss como Rainha da Wilis e Marcos Jussier encarnou o ciumento Hilarion que disputa o amor de Giselle. |
1971 - VENDEDOR DE ILUSÕES | NO REINO ENCANTADO DE NETUNO |
Coreografia: Hugo Bianchi e Marta Dreyfuss
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Formatura Marta Dreyfuss e Cecília Leite
1970 - ROMEU E JULIETA |
Coreografia: Hugo Bianchi e Reynaldo Faray
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Em cena pela primeira vez no Ceará, o espetáculo marcante de Wiliam Shakespeare, onde Hugo Bianchi e Cecília Leite (foto), vivem (e morrem), a tragédia do famoso par romântico de Verona. Romeu e Julieta são os remanescentes de duas familias separadas pela intriga e a discórdia.
Com o figurino do conhecido ‘Gato de Sete Fôlegos’, o maranhense Reynaldo Faray que também interpretou Theobaldo, o primo de Julieta. Os atores convidados foram: Jorge Macêdo, Hiran Macêdo, Aílza da Silveira e Hiramisa Serra. |
1969 - AS BODAS DA PRINCESA AURORA |
Coreografia: Hugo Bianchi
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O segundo espetáculo, foi uma livre adaptação do talentoso Hugo Bianchi, que com sua ousadia característica, deu origem a interpretação do Príncipe Carlos e a Princesa Aurora Cecília Leite.
Na festa de recepção dos países, as bailarinas; Espanha Norma Athayde, França Lídia Noemia, China Mônica Luiza, Inglaterra Claúdia Venâncio, Rússia Goretti Quintela, Alemanha Líssie Smith, Egito Marta Dreyfuss e o Bobo da Corte Ana Vírginia, juntamente com o corpo de baile. A participação especial do casal consagrado de atores cearenses Haroldo e Hiramisa Serra. |
1968 - LE SILFÍDES |
Coreografia: Hugo Bianchi
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Durante dois anos, as aulas continuaram rigorosas (foto) e no dia 10 de Dezembro, surge a primeira obra no Palco Principal. ‘Le Silfídes’, foi criado por Serguei Diaghilev, teve como primeira solista, a bailarina Lídia Noemi, que juntamente com o primeiro corpo de baile, entraram para a história da dança clássica no Ceará, ao bailar em um ‘Divertissiment’, com a participação do conjunto de cordas; Hiran Lage, Nelson Eddy, Ohannes Boyadjian, Vazquem Fernanian liderados pela pianista Nízia Diogo.
Com figurinos de Jorge Klaiton, cenários de Helder Ramos e Waldemar Garcia, texto de B. de Paiva e adereços por Jacaúna Aguiar. |